朱煒 / 特邀畫家
朱煒 / 特邀畫家
1962年 出生于北京
1985年 參與中國85美術運動，策展并參展《八六最后畫展》
1986年 學士畢業(yè)于浙江美術學院（現(xiàn)中國美術學院）
1992年 碩士畢業(yè)于日本國立大阪教育大學
2000年 于北京創(chuàng)辦“數(shù)象互動”、“數(shù)象空間”
2011年 出版“細節(jié)”系列《大師筆觸》
2020年 《鄭州鏡像藝術博物館》首個朱煒個人藝術博物館開館
1986年以來以獨立藝術家身份活躍于北京、日本、美國等地?，F(xiàn)居住北京、西雅圖。
從2019年起，朱煒先生首次作為特邀畫家為我們的樂季慷慨作畫，迄今已經(jīng)連續(xù)四年。四年來，朱煒先生的畫作已經(jīng)融入我們的記憶和成長足跡，也極大拓展了人們對音樂和視覺藝術關系的認知。
這個新樂季里，朱煒選擇用抽象畫來表達自己對“家園”這個主題的感悟。這組名為“城市之春”的畫作，共包括16幅木板油畫。2022年春寒料峭時，朱煒和我曾前往北京城市副中心去踏青，他目睹了春芽萌生的綠心城市公園、無言流淌的京杭運河，看到了如火如荼的新劇院建設工地、舊貌換新顏的近代工業(yè)遺址。那次行程里，我們也聊到了北方初春不太和善慷慨的大自然，以及在此生活的人們閑庭信步般的堅守和抗爭，還有由此而給這座城市帶來的無論快慢但一直堅定的改變和生長。事后，朱煒告訴我：那次行程對他來說更像一次簡化版的田野考察，不到一天的短短行程后，他用好幾天做了很多思考，盡管所謂的“考察”并不全面，但由此激發(fā)他思考的問題卻很多，所以他覺得應該用一組抽象畫表達他此行的印象。
或許因為是那次行程的同行者，我后來見到這組畫的時候，居然頃刻感受到強烈共情，也旋即憶起自己當時的所思所想。無論是畫家還是音樂家，他們常能用獨到的技法，把我們在某時某地的感受變成織體、色彩、旋律、節(jié)奏，里面隱藏著我們在彼時彼地好多難以言述卻又異常清晰的印象，有可能關于人、物、自然，或者關于故事、情緒、過去、未來，也有可能是某種轉瞬即逝、難以捕捉的溫度、濕度、速度或者不著邊際的想象乃至幻覺。這樣的畫作或樂作，常常像是神來之筆，成為世間奇異的存在：它們是絕對獨立于我們而存在的異體，但我們有時又感覺它們就是我們身體、情感或記憶不可分割的組成，甚至覺得它們無比真實地存在于我們的身體、記憶或內(nèi)心深處。對我而言，朱煒這組畫就有著同樣的存在。
從這組“城市之春”里，我看到了北京春天斑斕的綠、夏天茂密而濕漉漉的國槐，看到了滿地金黃的秋日街道、冬天雪后清脆的藍和白，我似乎想起了夏日里鼎沸、燥熱卻溫情的鬧市夜景，也想起了老四合院里潮濕的朽木夾雜著飯香和煙火氣的味道，還有深秋紅葉落盡后孤單地懷抱著蜿蜒長城的遠山……在我眼里，這都是北京特有的顏色和韻律，講述著它的滄桑、豁達和堅強，并最終構成了這個被我們稱之為家的城市。或許，當你面對這組畫時，你看到的東西會不同、或者更多，你也可能會徹底否定我的感受。不過，不管你看到什么，都不重要，重要的是：你可能在那一刻想起回家的感覺，從而感到莫名的平靜、輕松和愉快?？刹皇菃帷瓕θ祟悂碚f，詩與酒、歌與樂、書與畫、山與水、以及廣袤的藝術世界，不正是我們在“小家”之外更大、更敞亮、更永恒的家嗎？
再次感謝朱煒，也希望這些畫能啟發(fā)我們的音樂家和所有觀眾：愿我們的音樂家時刻惦念自己將用音樂為大家建造共同精神家園的責任，也愿我們的觀眾總能從我們的音樂里找到閃亮的火花，并在其指引下找到自己心靈的歸宿和家園！
《城市之春》
