點擊進入國家大劇院制作法國比才歌劇《卡門》專題

歌劇《卡門》是法國作曲家比才的代表名作，也是中國觀眾最為熟悉的西方經(jīng)典歌劇之一。形象鮮明的人物、澎湃熾烈的情感、對人性真切深刻的描摹，使得《卡門》具有強烈的“真實主義”風格。主題豐富、編配大氣的樂段堪稱法國歌劇傳統(tǒng)與19世紀歐洲音樂創(chuàng)作新思潮結(jié)合的典范，大量旋律優(yōu)美的詠嘆調(diào)亦被翻譯、改編成不同語言的各種版本在世界范圍內(nèi)廣為傳唱。國家大劇院制作比才歌劇《卡門》創(chuàng)排于2010年，力邀享譽世界的國際著名歌劇導演弗蘭切斯卡·贊貝羅領(lǐng)銜創(chuàng)作。贊貝羅已執(zhí)導過五個不同版本的《卡門》，其中2006年的英國皇家歌劇院版《卡門》以其強烈的現(xiàn)實主義表達方式和“電影化”的表演，讓贊貝羅揚名全世界，這版《卡門》也取代老版成為了英國皇家歌劇院珍藏劇目。
　　贊貝羅2010年為國家大劇院創(chuàng)作的中國版《卡門》同樣光彩奪目。2010年5月該劇首演之際，著名指揮大師艾森巴赫觀劇后評價頗高，著名劇作家鄒靜之在看完全劇后更是感嘆：“這是我看過的最飽滿的《卡門》，它真正做到了常演常‘新’，是一部滿臺生輝的現(xiàn)實主義大戲！”以贊貝羅為代表的英、法、美、中等多國藝術(shù)家的實力加盟，讓大劇院實現(xiàn)了真正意義上的國際化歌劇制作模式。因此，歌劇《卡門》可說是國家大劇院劇目制作歷程上的一座重要里程碑。國家大劇院推出的新版制作本著尊重原作、尊重歌劇傳統(tǒng)、尊重當前中國觀眾對歌劇藝術(shù)的審美需求的原則進行創(chuàng)作，著力突出歌劇本身的“真實主義”風格，視覺上以雄渾大氣的歷史感，將歌劇《卡門》的“大歌劇”氣象充分展現(xiàn)。2010年，本劇一經(jīng)首演便備受好評，在2011、2013年兩度復排。本次，《卡門》將重返大劇院的舞臺，帶觀眾領(lǐng)略這部不朽歌劇經(jīng)典的風采。

卡門：凱特·阿爾德里希、奧克薩娜·沃爾科娃
　　堂·何塞：迪阿戈·阿蘭卡姆、莫華倫
　　埃斯卡米羅：張峰、袁晨野
　　米凱拉：周曉琳、高蕾（特邀中央歌劇院女高音）
　　弗萊斯奎塔：李晶晶（特邀中央歌劇院女高音）、李欣桐
　　梅賽德斯：張卓
　　丹卡羅：劉嵩虎、王鶴翔 
　　雷曼達多：蘇大為 
　　祖尼卡：趙明
　　莫拉萊斯：王東雋
　　莉拉斯·帕西亞：劉小婉
　　帕西亞先生：楊廣萌

故事發(fā)生在1860年的西班牙塞維利亞。一個美麗而倔強的吉卜賽姑娘——煙廠女工卡門在一次和其他女工的斗毆中遭遇了騎兵隊班長堂·何塞。本欲逮捕卡門的堂·何塞被她野性的美貌和桀驁不馴的氣質(zhì)所吸引，不但放走了卡門，還與她墜入情網(wǎng)。在卡門的誘惑下，堂·何塞加入了卡門所在的吉普賽走私販行列，與卡門一起過上了漂泊的生活。但好景不長，卡門后來又愛上了意氣風發(fā)斗牛士埃斯卡米羅，堂·何塞苦苦哀求她回心轉(zhuǎn)意，但被卡門拒絕了。堂·何塞試圖阻擋卡門去找她的新歡?？ㄩT忍無可忍，將原來堂·何塞送給她的戒指從手上摘下，狠狠地丟在地上。堂·何塞用藏在身上的短劍刺死了卡門，而后坦白了自己的罪行。

精彩曲目賞析：
　　《卡門》序曲　　　　　　　　　　　　　　　　點擊試聽
　　這是經(jīng)常在音樂會上單獨演奏的著名前奏曲，又被稱為“斗牛士進行曲”，即使你從未聽過歌劇，聽到《卡門》的序曲也會覺得格外熟悉。序曲為A大調(diào)，四二拍子，回旋曲式，它在全劇的一開始就立刻把觀眾帶到輝煌壯觀的斗牛場面之中。整部序曲都建立在具有尖銳對比的形象之上，以華麗、緊湊、引人入勝的音樂表現(xiàn)著歌劇的主要內(nèi)容。它集中了歌劇內(nèi)最主要的一些旋律，而且使用明暗對比的效果將歌劇的內(nèi)容充分地表現(xiàn)了出來，主題選自歌劇最后一幕斗牛士上場時的音樂。
　　愛情像一只自由的鳥兒（《哈巴涅拉舞曲》）　　點擊試聽
　　這段深入人心的旋律根據(jù)一段西班牙民謠，時常被用來為舞蹈作品配樂。劇中，卡門向著對她毫不關(guān)心的唐·何塞唱起這首歌，聽起來十分放蕩不羈，挑逗性十足。行板、d小調(diào)轉(zhuǎn)F大調(diào)、2/4拍子，充分表現(xiàn)出卡門豪爽、奔放而富有神秘魅力的形象。據(jù)傳作曲家為了達到能很好刻畫人物性格特征，曾對這首歌曲先后修改了十三次才最后完成。連續(xù)向下滑行的樂句不斷反復，調(diào)性游移于同名大小調(diào)之間，八度內(nèi)的中低音區(qū)旋律進行，以及一系列三連音運用等，把整個曲調(diào)的線條表現(xiàn)的生硬而富有個性，映襯出卡門的桀驁不馴和放蕩不羈，正如卡門在歌曲中所唱到一樣，她就象一只自由的小鳥，想要捉住馴服她則是自尋煩惱。
　　在塞維利亞城墻邊　　　　　　　　　　　　　　點擊試聽
　　這是《卡門》第一幕中另一首刻畫卡門形象、推動故事發(fā)展的重要唱段。桀驁不馴的卡門為了讓唐·何塞從牢房里釋放她，充滿誘惑地唱到：在塞維利亞老城墻邊有個叫“野百合”酒館，我會在那里等你……作品以鮮明活潑的節(jié)奏、熱情而又帶有幾分野氣的旋律，進一步展示了卡門潑辣的性格。
　　花之歌　　　　　　　　　　　　　　　　　　　點擊試聽
　　這是表現(xiàn)唐·何塞向卡門講述他在獄中的思念和愛戀時所唱的一首詠嘆調(diào)。這首詠嘆調(diào)是降D大調(diào)，4/4拍，小行板，在結(jié)構(gòu)上它不同于通常的詠嘆調(diào)采取對稱的寫法，而順著思緒的發(fā)展，源源不斷的傾吐主人公的心聲。樂句沒有重復，宛如是用旋律織出的一張延綿不斷的音樂網(wǎng)。歌曲在旋律開始八小節(jié)之后移高了半個調(diào)，成為D大調(diào)，富有意境地表現(xiàn)出唐何塞對甜蜜愛情的回憶。之后歌曲表現(xiàn)的內(nèi)容又回到現(xiàn)實之中，旋律轉(zhuǎn)回到原來的降D大調(diào)。中段的音樂在情緒上有所改變，音樂顯得活潑了許多，唐何塞向卡門講述他在獄中的想法，坦率地說出他曾一度的恨她，罵她，可是她這個人卻深深地占據(jù)了他的整個心，作曲家用這種非常具有抒情性的音樂，把唐何塞細膩微小的心理變化給體現(xiàn)出來，推動戲劇的發(fā)展。
　　沒什么可以害怕
　　米凱拉為了尋找被卡門搶走的未婚夫，不怕路途艱險，來到山上找他時唱出了這首詠嘆調(diào)，把一個單純、傳統(tǒng)農(nóng)家少女的愛、憎、痛苦和期望表現(xiàn)得細致入微。
　　這首詠嘆調(diào)是C小調(diào)，9/8拍，速度是很慢的小行板，開始有兩小節(jié)短小的前奏，接著是婉轉(zhuǎn)樸實的歌唱，表現(xiàn)出米凱拉歷盡千辛萬苦，終于找到唐·何塞的喜悅心情，同時又因事情的發(fā)展無法預料，又帶有幾分恐懼和矛盾的心情。之后經(jīng)過兩小節(jié)的間奏，音樂表現(xiàn)的情緒更加激動，這時旋律出現(xiàn)了該詠嘆調(diào)的最高音，表現(xiàn)米凱拉的恐懼心情已經(jīng)達到最高點，而后隨著音樂轉(zhuǎn)入G大調(diào)，旋律的情調(diào)也頓時明朗了許多，表現(xiàn)一種米凱拉禱告上帝，心中得到安慰，并產(chǎn)生一股力量的情形。在前面剛剛表現(xiàn)米開拉心情的兩種情緒對比，音樂重復了一次，最后詠嘆調(diào)是在米凱拉禱告上帝，心情得到安慰的明朗的大調(diào)音樂上結(jié)束唱段。
　　斗牛士之歌　　　　　　　　　　　　　　　　　點擊試聽
　　作曲家在塑造斗牛士埃斯卡米洛時，用到一種雄渾有力，英雄式進行曲風格的音樂。他的著名唱段《斗牛士之歌》在情緒上慷慨激昂，節(jié)奏上鏗鏘有力，充分表現(xiàn)出斗牛士的勇敢、堅毅、瀟灑和雄渾氣慨。
　　歌曲分為三個部分，第一部分降A(chǔ)大調(diào)，4/4拍，帶有朗誦調(diào)性質(zhì)，曲調(diào)一開雄壯有力，表達了斗牛士對群眾熱情歡迎和邀請的感謝，接著是他在斗牛場上如何機智勇敢的應付緊張而驚險的斗牛場面。第二部分轉(zhuǎn)到F大調(diào)，音樂一方面把斗牛士的英勇自豪和復雜心理狀態(tài)作了進一步描繪，另一方面還表達了斗牛士在這遇到吉普塞姑娘卡門，被卡門的美貌所吸引，征服，心中充滿了愛戀的情形。第三部分一開始是群眾加入的合唱，然后是卡門和她的女友對斗牛勇士的崇拜，以及傾吐她們對斗牛士的愛慕之心?！抖放Ｊ恐琛菲鋵嵤嵌放Ｊ康挠⑿圪澑韬蛣P旋進行曲，作曲家恰如其分的刻畫出一個自命不凡，風流倜儻，颯爽英姿的斗牛士形象。