國家大劇院、英國皇家歌劇院、舊金山歌劇院聯(lián)合制作歌劇《安德烈·謝尼?！酚?015年1月在英國皇家歌劇院首演。這是國家大劇院與英國、美國這兩家著名劇院聯(lián)合制作的第一部歌劇，也是這部經(jīng)典的真實(shí)主義歌劇在中國舞臺(tái)的首次亮相。國家大劇院歌劇總監(jiān)、首席指揮呂嘉執(zhí)棒，以導(dǎo)演手法多樣，熱衷于歌劇傳統(tǒng)制作而聞名世界的歌劇導(dǎo)演大衛(wèi)·麥克維卡執(zhí)導(dǎo)?；钴S在世界歌劇舞臺(tái)的中外歌唱家卡曼·查涅夫、莫華倫、阿瑪麗莉·尼扎、孫秀葦、阿爾貝托·卡扎雷、袁晨野等領(lǐng)銜，共同演繹這部法國大革命時(shí)期英雄詩人的愛情傳奇。此外，這一版本的制作嚴(yán)格遵循真實(shí)主義美學(xué)原則。主創(chuàng)藝術(shù)家經(jīng)過了大量的歷史考證，在舞臺(tái)上以寫實(shí)的手法，還原18世紀(jì)法國貴族生活與革命場景。
指揮家呂嘉講解劇中音樂
歌劇《安德烈·謝尼?！肥桥c普契尼活躍在同一時(shí)代的意大利作曲家翁貝托·焦?fàn)栠_(dá)諾于1896年創(chuàng)作的一部真實(shí)主義歌劇。該劇根據(jù)歷史上真實(shí)存在的法國詩人安德烈·謝尼埃的生平事跡改編而成。全劇以安德烈·謝尼埃、貴族小姐瑪達(dá)萊娜、革命者杰拉爾德的愛情為主線，頌揚(yáng)了大愛無疆的精神。與此同時(shí)，全劇以寫實(shí)的手法，真實(shí)再現(xiàn)了大革命剛剛爆發(fā)時(shí)，法國貴族與平民的生活狀況，以及大革命進(jìn)入到“恐怖統(tǒng)治時(shí)期”，羅伯斯庇爾為首的“雅各賓派”對于安德烈·謝尼埃等所謂的“人民公敵”的屠殺。在音樂上，翁貝托·焦?fàn)栠_(dá)諾賦予全劇優(yōu)美抒情的旋律，“國家的敵人”、“我的母親被殺了”、“像五月晴麗的日子”等詠嘆調(diào)與謝尼埃與瑪達(dá)萊娜的二重唱，經(jīng)久流傳。同時(shí)，作曲家還用了當(dāng)時(shí)法國的革命歌曲，富有濃烈的時(shí)代氣息。全劇管弦樂的效果令人激動(dòng)，仿佛把人帶到那個(gè)充滿了激情和熱狂的時(shí)代。
作曲：翁貝托·焦?fàn)栠_(dá)諾
指揮：呂嘉
導(dǎo)演：大衛(wèi)·麥克維卡
舞美設(shè)計(jì)：羅伯特·約翰斯
服裝設(shè)計(jì)：詹妮·蒂拉曼妮
燈光設(shè)計(jì)：亞當(dāng)·西爾弗曼
編舞：安德魯·喬治
復(fù)排導(dǎo)演：托馬斯·格斯里
合唱指揮：馬泰奧·薩爾維米尼
主演：
安德烈·謝尼埃（男高音）：卡曼·查涅夫、莫華倫
瑪達(dá)萊娜（女高音）：阿瑪麗莉·尼扎、孫秀葦
杰拉爾德（男中音）：阿爾貝托·卡扎雷、袁晨野
貝爾茜（女中音）：朱慧玲
伯爵夫人/瑪?shù)侣?（女中音）：郭燕愉
特邀芭蕾舞演員：
牧羊女：侯宏瀾
牧羊人：塔米拉
這部歌劇以安德烈·謝尼埃為主人公，以大革命為背景。
愛國詩人安德烈·謝尼埃在伯爵夫人的舞會(huì)上賦詩抒發(fā)對祖國之愛、反對暴政、反對壓迫窮人的詩歌，吸引了伯爵夫人的女兒瑪達(dá)萊娜。舞會(huì)上的仆人杰拉爾德也暗戀著瑪達(dá)萊娜，但因身份懸殊，只能望著身影感嘆。杰拉爾德是一個(gè)革命主義者，對貴族生活充滿了仇恨。在舞會(huì)進(jìn)行中，當(dāng)他聽到外面?zhèn)鱽砣巳旱呐鹇晻r(shí)，猛然打開門窗，讓饑腸轆轆的農(nóng)民們頓時(shí)蜂擁而入。隨后，杰拉爾德脫下仆人制服，和他的父親加入到人群中離開了。
革命爆發(fā)后，瑪達(dá)萊娜過著危險(xiǎn)的生活。謝尼埃也因?qū)懥酥肛?zé)羅伯斯庇爾的文章被開除出革命黨，并且遭密探監(jiān)視?，斶_(dá)萊娜的侍女貝爾茜偽裝成妓女告訴謝尼埃，瑪達(dá)萊娜今晚會(huì)在馬拉雕像邊與他會(huì)面，卻被密探聽到了。兩人見面在互相傾訴愛情之際，杰拉爾德和密探出現(xiàn)，并想逮捕瑪達(dá)萊娜。謝尼埃與他決斗，杰拉爾德受了重傷。
密探向杰拉爾德獻(xiàn)計(jì)，可以逮捕謝尼埃并引出瑪達(dá)萊娜。杰拉爾德的控告狀使瑪達(dá)萊娜真的出現(xiàn)了。她懇求杰拉爾德營救謝尼埃。當(dāng)杰拉爾德說明這一切都是為了得到她，瑪達(dá)萊娜先拒絕，但又表示如能救謝尼埃，愿許配給他。杰拉爾德被她崇高的愛感動(dòng)，打消了和她結(jié)婚的念頭，并決定救出謝尼埃。
審判開始，當(dāng)檢察官宣讀對謝尼埃的控告狀后，杰拉爾德表示控告狀是假的，但群眾把他的話打斷，謝尼埃被宣判為死刑。杰拉爾德帶著瑪達(dá)萊娜趕到，瑪達(dá)萊娜買通監(jiān)獄看守，頂替被判處死刑的女囚。黎明，謝尼埃和瑪達(dá)萊娜充滿喜樂而毫無畏懼地等待死亡來臨，在高昂的音樂中，兩人被送上了斷頭臺(tái)。
精彩唱段
“國家的敵人？”（第三幕，杰拉爾德）
“我曾自認(rèn)為是巨人……實(shí)際上卻一直是個(gè)奴仆，只不過換了主人！”這樣透徹而慘痛的領(lǐng)悟，出自一位曾經(jīng)的被壓迫者，現(xiàn)在的革命領(lǐng)袖口中。這種對暴力革命中非理性與反人道現(xiàn)象的反思，正是《安德烈·謝尼埃》這部歌劇在內(nèi)容上超越傳統(tǒng)意大利歌劇內(nèi)容深度局限之處。這首篇幅并不算巨大的男中音的唱段，包含了理想與現(xiàn)實(shí)、靈魂與肉體、崇高與邪惡的多重矛盾。其主要的音樂動(dòng)機(jī)是第一幕開始時(shí)“我恨你，金碧輝煌的宮殿”唱段的發(fā)展，以朗誦調(diào)的方式展現(xiàn)了人物內(nèi)心的沖撞，最后在“將世界變成天堂，只需要一個(gè)吻……它包含了一切人間大愛！”激昂豪邁的旋律中達(dá)到類似貝多芬《歡樂頌》般的壯闊與浪漫。難怪許多戲劇性男高音也衷情于這首“純爺們兒”的唱段，經(jīng)常在音樂會(huì)上反串演唱。
“我的母親被殺了”（第三幕，瑪達(dá)萊娜）
唱段之前獨(dú)奏大提琴奏出第一幕安德烈·謝尼埃唱段中“這才是生命真正的美麗！”一句的旋律，之后瑪達(dá)萊娜唱出她和她的家人在革命過程中遭受的悲慘命運(yùn)，以及她為營救安德烈·謝尼埃不惜一切代價(jià)的決心，甚至愿意向杰拉爾德獻(xiàn)出自己的身體作為交換。在此我們不得不又聯(lián)想到托斯卡在第二幕時(shí)的糾結(jié)境遇，只不過托斯卡面對的是一個(gè)真正的惡魔，而意圖占有瑪達(dá)萊娜的杰拉爾德只是暫時(shí)被情欲沖昏頭腦，很快又良心發(fā)現(xiàn)，恢復(fù)到善良正直的本性。這一唱段乃至瑪達(dá)萊娜這一角色對于演唱者要求，都與托斯卡非常相似：兼具戲劇性與抒情性的音色變化能力、富于爆發(fā)力和由衷的樂感，以及令人賞心悅目的舞臺(tái)形象與高貴典雅的氣質(zhì)。
“像五月晴麗的日子”（第四幕，安德烈·謝尼埃）
這一唱段又被稱為《謝尼埃的絕命詩》，部分唱詞引用了安德烈·謝尼埃生前的詩作。開始部分是意大利船歌的節(jié)奏型與旋律特質(zhì)，但隨著唱詞內(nèi)容從明媚柔情轉(zhuǎn)為嚴(yán)峻絕望，音樂也變的緊張而激烈，最后在詩人以詩篇告別世界的浪漫豪情中達(dá)到音樂輝煌的高點(diǎn)?！栋驳铝摇ぶx尼?！繁皇浪J(rèn)為是與《鄉(xiāng)村騎士》《丑角》《藝術(shù)家的生涯》等同時(shí)代名劇不相上下的杰作，但在今天上演率方面卻落后不少，很大程度上是最近三十年能夠勝任安德烈·謝尼埃一角的男高音為數(shù)不多。他需要兼具卡尼奧（《丑角》中的男主角）的戲劇性爆發(fā)力和魯?shù)婪颍ā端囆g(shù)家的生涯》中的男主角）的抒情性和知識(shí)分子氣質(zhì)，還要有富于貴族詩人氣質(zhì)的舞臺(tái)形象。這一切在這首“像五月晴麗的日子”中都會(huì)得到充分體現(xiàn)。