主演史依弘、安平、尚長榮，執(zhí)行導(dǎo)演陳霖蒼與熱心觀眾分享了創(chuàng)作、排演心得　甘源／攝

隨著排練的逐步深入，國家大劇院制作京劇《天下歸心》也漸漸揭開了神秘面紗，一點點在排練場上“立”了起來。9月8日，該劇執(zhí)行導(dǎo)演陳霖蒼，主演尚長榮、安平與史依弘作客國家大劇院的“經(jīng)典藝術(shù)講堂”活動，與眾位熱心觀眾和媒體記者分享了創(chuàng)作、排演此劇的心得。

自由形式遇到傳統(tǒng)精髓  充分結(jié)合體現(xiàn)深刻意蘊(yùn)  

《天下歸心》的故事取材自《左傳》“鄭伯克段于鄢”，通過描述春秋時期一代賢君鄭莊公摒棄前嫌與母親重歸于好的故事，表達(dá)了中國古人“血濃于水”的孝道親情與非凡智慧。同時，也是希望借助這個古老的故事，對于中華民族的傳統(tǒng)文化精神做一次深情的回眸，對于京劇國粹進(jìn)行一次有益的探索，并在當(dāng)今這個信息多元化的快節(jié)奏社會中，呼喚張揚(yáng)出中華文化中最為傳統(tǒng)的孝道精神與和諧之美。 

大氣深沉的劇本文辭、感人肺腑的跌宕情節(jié)、鮮活靈動的人物塑造、流派紛呈的唱腔展示，以及那秉承著“向京劇傳統(tǒng)致敬”、空靈簡約又充滿著天馬行空無窮想象的舞美呈現(xiàn)構(gòu)思，使得這部由著名導(dǎo)演張藝謀領(lǐng)銜執(zhí)導(dǎo)的京劇作品自建組伊始，便吊足了觀眾的胃口。 

　　執(zhí)行導(dǎo)演陳霖蒼透露了“一桌二椅”的舞美玄機(jī)　甘源／攝

藝術(shù)導(dǎo)賞活動當(dāng)天，作為該劇的執(zhí)行導(dǎo)演、同時也是京劇舞臺上一位出色的架子花臉演員——陳霖蒼首先與眾位媒體和觀眾們分享了執(zhí)導(dǎo)該劇的心得體會。陳導(dǎo)說：“在當(dāng)今這個快節(jié)奏的社會中，我們還能有這樣一部堅守著‘向傳統(tǒng)致敬’信念的作品，是非常難得的事情，我也希望這個作品會如同一劑強(qiáng)心劑，喚醒大家對于親情、對于孝道、對于我們傳統(tǒng)文化中和諧精神的認(rèn)同之感。自從上月建組以來，在近一個月的時間內(nèi)，我們的排練可以說是漸入佳境。對于傳統(tǒng)戲曲來說，一言以蔽之，就是簡單的故事、復(fù)雜的形式、深刻的意蘊(yùn)，如果這個‘復(fù)雜’的形式找不準(zhǔn)，最終想表達(dá)的深厚意蘊(yùn)就會大打折扣，而在《天下歸心》所認(rèn)準(zhǔn)的京劇傳統(tǒng)美學(xué)理念，就是用‘一桌二椅’的形式，配合巧妙的科技和光影效果，看似簡單的道具和布景，配合劇情與氛圍，不停地在不同時空內(nèi)進(jìn)行放大、縮小、升高、降低的多角度變幻，最大程度地將自由靈動的形式變幻與我們京劇中最優(yōu)秀、最傳統(tǒng)的東西緊密結(jié)合，并最終讓眾多角兒們在這個舞臺上得到充分的發(fā)揮與展示，唱得過癮，聽得舒服，并且挖掘出人性靈魂深處的閃光點和耐人尋味的深刻內(nèi)涵?！?nbsp;

　　飾演劇中鄭莊公的著名表演藝術(shù)家尚長榮現(xiàn)場朗誦精彩臺詞　甘源／攝

“莊公”“莊后”舞臺之外相聚首  流派紛呈盡展國粹美韻 

作為一門“角兒”的藝術(shù)，老中青三代梨園名家的演繹可以說是《天下歸心》舞臺上一個極為閃耀的亮點。藝術(shù)導(dǎo)賞活動當(dāng)天，劇中的兩位“鄭莊公”、花臉名家尚長榮與安平，以及飾演鄭莊公夫人一角的上海京劇院梅派大青衣史依弘都來到了現(xiàn)場。 

作為中國戲劇界首位梅花大獎得主、著名表演藝術(shù)家尚長榮在長期的舞臺探索實踐中，形成了獨樹一幟的表演風(fēng)格，既能夠掌握傳統(tǒng)技藝的精髓，又具備開闊的藝術(shù)眼光，被媒體公認(rèn)為既能夠表現(xiàn)出人物靈魂又保留了精湛的傳統(tǒng)技巧。對于參與這部戲的心得體會，尚長榮老師說:“經(jīng)過近一個月的打磨，我越發(fā)堅信，《天下歸心》是一出好聽、好看，并且能夠流傳的一出好戲，它的故事意義深邃，感人肺腑，并且有著濃厚的現(xiàn)實意義，不論是編、導(dǎo)、演，還是音、舞、美等各方面，都體現(xiàn)了濃濃的中國傳統(tǒng)韻味，我們所有的創(chuàng)作人員都本著敬畏傳統(tǒng)、尊重傳統(tǒng)、學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的態(tài)度來排練，并且我相信，最終會呈現(xiàn)出一部優(yōu)秀的、激活傳統(tǒng)的優(yōu)秀劇目?！?nbsp;

　　上海京劇院國家一級演員安平深情演唱精彩唱段　甘源／攝

而同樣飾演這個角色的上海京劇院國家一級演員安平則在回答觀眾關(guān)于傳統(tǒng)戲與新編戲的差異時提到：“傳統(tǒng)戲講究唱腔，尤其是花臉這個行當(dāng)，唱腔風(fēng)格是高門大嗓的，整體感覺非常的‘剛’，而新編戲則更講究人物的塑造和人性的挖掘，我們演繹的是‘人’，而不是冷冰冰高高在上的神。鄭莊公這個角色，可以說是人中之龍，是男人中的男人，但是，他也有著無傷大雅的小弱點，對于母親的偏心一直不能釋懷，所以劇中表現(xiàn)從一開始的冰雪隔閡，再到最后母子關(guān)系的回暖等橋段，是非常感人肺腑的，我相信屆時，觀眾們看到戲中的離合悲歡，也會和臺上的我們一起同苦同樂，臺上臺下共同互動，這樣的戲一定會分外好看?！?nbsp;

　　飾演莊后的史依弘以清亮動聽的嗓音驚艷全場　甘源／攝

作為劇中眾位花臉、老生與老旦中“萬綠從中一點紅”的梅派青衣，史依弘所演繹的莊后則帶來了一縷溫柔的亮色，這是一個史書上沒有明確記載的角色，卻給予了劇中人物最大的發(fā)揮空間，她溫婉賢淑、端莊美好，在夫君與母親的“戰(zhàn)爭”中，始終不改溫柔本色，如同一縷清風(fēng)，撫平了一切傷痕與硝煙。史依弘說：“這個角色戲份并不多，但是也頗有可看之處，她深具傳統(tǒng)女性所具備的溫良賢淑、端莊優(yōu)雅的特點，而且莊后的‘連日來大王他精神不爽’等唱段也深具傳統(tǒng)戲的神韻，非常規(guī)矩好聽。并且，隨著排練的日益深入，我覺得這部戲是一部非常尊重京劇本體表達(dá)的作品，看得出導(dǎo)演和眾位主創(chuàng)花了相當(dāng)多的工夫和心思，并且那種對傳統(tǒng)敬畏和尊重的態(tài)度，讓我很感動。而這次舞臺上的‘一桌二椅’不僅能夠幻化出許多有助于拓展觀眾想象、有助于演員情感表達(dá)的圖案場景，還能夠充分營造出舞臺上所需要的戲劇氛圍，并且導(dǎo)演設(shè)想的“破紙”等方式，結(jié)合演員的表演，也能夠充分表達(dá)出劇本中所要表達(dá)的人性回歸，很有情感沖擊力”。