◎評家：許淥洋
　　音樂會：貝多芬交響樂和鋼琴曲
　　時間：2013年11月2日至11月4日
　　地點：國家大劇院音樂廳
　　指揮：克里斯蒂安·蒂勒曼、魯?shù)婪颉げ己召e德
　　演出團體：維也納愛樂樂團
　　推薦指數(shù)：★★★★★

一句話點評：當(dāng)維也納愛樂—貝多芬—蒂勒曼三者同時出現(xiàn)在國家大劇院音樂廳舞臺上時，德意志音樂傳統(tǒng)與維也納風(fēng)格彼此交織，一份彌足珍貴的文化財富變得觸手可及。

無論金色大廳的神話如何被國內(nèi)媒體瓦解，也不管有多少打著“維也納”和“施特勞斯”旗號的樂團不辭辛勞地來華撈金，維也納愛樂樂團17年來的第四次北京之行還是那樣與眾不同。那些平時并不常出現(xiàn)在音樂廳中的觀眾慕名而來，手持高價票的三口之家隨處可見，他們中的很多人或許無法在紛亂的演出市場中甄別出，到底哪些才是所謂“世界著名交響樂團”，但他們卻清楚地知道“維也納愛樂樂團”的名字意味著什么。

不過在忠實的古典樂迷心中，德國指揮家克里斯蒂安·蒂勒曼似乎更像是“維愛”此次中國行的靈魂人物。他和祖賓·梅塔、小澤征爾（兩位前三次率團訪華的指揮）的區(qū)別昭然若揭。這位締造了去年京城最佳音樂會的指揮家受到了更多關(guān)注，風(fēng)頭甚至有蓋過樂團的味道，盡管在國人最熟悉的維也納新年音樂會上，這只備受尊敬的德國“大熊”尚無執(zhí)棒記錄。

音樂會連開三晚，貌似歷史上來京演出場次最多的一次。清一色的貝多芬曲目既正點，又儼然是眼下頂級樂隊最不敢觸碰的作品。但維也納人卻格外自信，這不僅是因為維也納音樂之友協(xié)會（樂團總部所在地）資料館珍藏的貝多芬手稿，也源自其豐厚的貝多芬演奏傳統(tǒng)，從魏因加特納、富特文格勒，到伯姆、伯恩斯坦、克萊伯，維也納愛樂所留下的每一個貝多芬演繹都令人難忘。

蒂勒曼同樣如此，他與維也納愛樂2011年發(fā)行的貝多芬交響曲全集一度被詡為德奧音樂傳統(tǒng)在21世紀(jì)復(fù)興的化身，二者在歐洲各地巡演這套曲目時可謂一路奏凱。宏偉、壯麗、紀(jì)念碑式的貝多芬讓人仿佛又回到了大師在世的年代。

音樂上他繼承了德國指揮學(xué)派的真?zhèn)鳎⑶抑饕獌A向于尼基什、富特文格勒等浪漫派這一支，強調(diào)多變、即興化和信奉瞬間靈感。在北京，他用迥然的速度思維來對待兩天的音樂會，在11月2日的“第一”和“第三”整體呈現(xiàn)出緊湊、迅捷，律動鮮活的特征，并且蒂勒曼刻意削減了其中各個樂章的反復(fù)段落，好似要為觀眾帶來一種無比簡潔，一氣呵成的貝多芬體驗。第二天則不然，第四交響曲步調(diào)沉著，平穩(wěn)異常，尤其慢板樂章；而在“命運”中盡管蒂勒曼強調(diào)結(jié)構(gòu)間的速度對比，但速度較為保守，同時次日的兩部交響曲都添加了反復(fù)段落。

然而這只是對演奏特征的粗略觀察，更大的區(qū)別在于和兩年前在維也納的錄音相比，北京的貝多芬被賦予了更多樂觀、昂然和人性色彩。如果說富特文格勒等前輩大師的貝多芬堪稱造神運動，彰顯著對偉岸、崇高和肅穆的古希臘藝術(shù)精神的追求，那么蒂勒曼的貝多芬則是人性的，血肉豐滿，耐人尋味，以豐富無比的細(xì)節(jié)激發(fā)著聆聽趣味。

在著名“命運”交響曲中，能看到一個標(biāo)準(zhǔn)熱爾曼人形象，集勤勞的農(nóng)民與勇敢的戰(zhàn)士于一身，有思索、有奮斗、有七情六欲。他貝多芬中的情感要素是淳樸的，但其音樂手法卻是難以揣測的主觀風(fēng)格，比如“英雄”交響曲的諧謔曲樂章，他以兩種截然不同的伸縮速度（Rubato）來結(jié)構(gòu)中段著名的圓號輪奏；而在維也納的演出中，“第五”末樂章在反復(fù)段落明顯比前一次更快更凌厲，但在北京則保持了勻稱的速度。

歷史上，富特文格勒等人曾經(jīng)將這種多變浪漫化手法與超然的精神意念統(tǒng)一，但蒂勒曼背道而馳，一方面他繼承著偉大的德國傳統(tǒng)，但同時又對貝多芬進行著個人化的解讀。對于從未親歷過“大師年代”的中國樂迷來說，當(dāng)維也納愛樂—貝多芬—蒂勒曼三者同時出現(xiàn)在國家大劇院音樂廳舞臺上時，德意志音樂傳統(tǒng)與維也納風(fēng)格彼此交織，一份彌足珍貴的文化財富變得觸手可及。

交響曲專場過后，聆聽三首維也納愛樂伴奏的鋼琴協(xié)奏曲是相當(dāng)奢侈的。奧地利鋼琴家魯?shù)婪颉げ己召e德身兼指揮、鋼琴二職，表現(xiàn)卻大相徑庭。作為鋼琴家，他的貝多芬演繹有著諸多亮色，但作為指揮家卻多少形同兒戲。一方面布赫賓德以充滿表現(xiàn)欲的姿態(tài)演奏，擁有刻意的裝飾音和多變的音色，同時強化了音樂的律動感。只是在維也納愛樂端莊、穩(wěn)健、充滿古典主義氣質(zhì)的協(xié)奏面前，不免流露出浮夸的痕跡，特別是最后的“皇帝”協(xié)奏曲，猶如兩位風(fēng)格迥異的舞者上演著步調(diào)錯位的舞蹈。

擁有171年歷史的維也納愛樂樂團則一如既往地卓越，既經(jīng)驗豐富，又老到圓滑，貝多芬的交響曲讓樂團平衡、純凈、光滑的音響紋理呼之欲出。但再優(yōu)質(zhì)的音響質(zhì)地也只是媒介和平臺，維也納傳奇的延續(xù)仍然有賴于指揮家的才華，馬勒、富特文格勒、卡拉揚、伯恩斯坦、克萊伯，如今能等量齊觀者不多，但克里斯蒂安·蒂勒曼絕對是其中之一。