11月2日晚，德累斯頓國家管弦樂團(tuán)攜手指揮大師克里斯蒂安·蒂勒曼登臺(tái)國家大劇院音樂廳，以瓦格納、布魯克納的德奧浪漫主義音樂三大頂峰之作上演了一臺(tái)精彩絕倫的音樂盛宴。

　　德累斯頓國家管弦樂團(tuán)攜手指揮大師克里斯蒂安·蒂勒曼登臺(tái)國家大劇院音樂廳　王小京／攝

德奧古典音樂最佳繼承人

此前，德累斯頓國家管弦樂團(tuán)曾兩度登臺(tái)國家大劇院，率團(tuán)前來的分別是意大利指揮大師法比奧·路易斯和丹麥指揮新秀尼古拉·齊奈德，樂團(tuán)手術(shù)刀般精確、甘醇般濃厚的德意志音響色彩給北京觀眾留下了無比深刻的印象。本次的“主帥”同樣不同凡響，他就是當(dāng)今樂壇最當(dāng)紅的指揮之一，被譽(yù)為“德國古典音樂復(fù)興領(lǐng)軍人”的指揮大師克里斯蒂安·蒂勒曼。樂團(tuán)長達(dá)464年的歷史不僅擁有了無出其右的傲人傳統(tǒng)，也用不爭的事實(shí)證明了自己德奧古典音樂繼承人的身份。而蒂勒曼也可謂深諳德國音樂且?guī)缀醑偪褡鹬刂@份難得的傳統(tǒng)。此番，樂團(tuán)以全套德奧作品作為音樂會(huì)曲目可謂實(shí)至名歸，也早早令京城樂迷翹首期待。

從瓦格納到布魯克納，精彩不可復(fù)制

當(dāng)晚，樂團(tuán)獨(dú)具魅力的音質(zhì)通過音樂會(huì)得到了最好的展現(xiàn)。上半場(chǎng)，樂團(tuán)帶來了瓦格納歌劇《特里斯坦與伊索爾德》的前奏曲與“愛之死”。這段音樂可謂是瓦格納作品中最偉大的管弦樂段落，也是多位指揮大師與頂級(jí)樂團(tuán)的“摯愛”，卡拉揚(yáng)與柏林愛樂、索爾蒂與芝加哥交響、姆拉文斯基與列寧格勒愛樂等都曾在不同錄音與場(chǎng)合中與這部偉大的作品親密接觸，本場(chǎng)音樂會(huì)的指揮蒂勒曼也曾于2003年率維也納愛樂樂團(tuán)演繹了這部作品，讓人們領(lǐng)略了瓦格納及其音樂的偉大。當(dāng)晚，樂團(tuán)將作品中震懾人心的感染力發(fā)揮到了極致，所有的情緒——希望和恐懼、悲哀和欲望、幸福和痛苦在音樂中積累醞釀，聲部間的交織如波浪般層層推進(jìn)，在夕陽盡頭，音樂如巨浪般涌向宏偉的高潮，幾乎將所有現(xiàn)場(chǎng)觀眾吞噬，讓人感覺連呼吸都變得奢侈起來。如果這就是瓦格納的偉大，那么德累斯頓國家管弦樂團(tuán)已經(jīng)在音樂廳內(nèi)制造了新的奇跡，一支只有作曲家親自調(diào)教過的樂團(tuán)才能有如此氣吞山河的氣勢(shì)，才能如此完美地掌控這樣一場(chǎng)命運(yùn)與欲望的較量，觀眾的耳朵和心臟才會(huì)體驗(yàn)到如此前所未有的震撼。

　　樂團(tuán)與指揮的精彩演出博得全場(chǎng)觀眾難以抑制的掌聲與喝彩　王小京／攝

下半場(chǎng)，樂團(tuán)以一部布魯克納的第七交響曲再次驚艷觀眾。被稱為“小卡拉揚(yáng)”的蒂勒曼是當(dāng)今演繹布魯克納作品最權(quán)威的專家之一，這一點(diǎn)在這部作品中得到了最好的體現(xiàn)。第一樂章中，在指揮滯緩的節(jié)拍與手勢(shì)的帶動(dòng)下，樂隊(duì)營造出莊重肅穆的氛圍，而張弛有度的弦樂，明亮的長笛以及豎琴的點(diǎn)綴，又適時(shí)將緊張的氣氛吹散，整個(gè)過程樂隊(duì)都緊緊地“抓”住了觀眾的思緒，甚至讓人感受到一種攝人心魄的震顫。而作品最著名的第二樂章慢板則是布魯克納交響曲最高境界的表現(xiàn)。在蒂勒曼的調(diào)教下，弦樂醇厚而溫暖，銅管與木管收放得恰到好處，讓人在寧靜中靜靜體味著那一份難以言說的哀傷。在第三樂章輕快如舞步的興奮過后，樂隊(duì)在第四樂章中終于暴發(fā)出舉世無雙的神勇與壯觀，甚至在極強(qiáng)的樂隊(duì)大合奏中止后，音樂帶來的“余震”仍久久不能散去，而從之后觀眾難以抑制的掌聲與喝彩中可以得出結(jié)論，這一晚，蒂勒曼與他的德累斯頓國家管弦樂團(tuán)，留給了北京觀眾一個(gè)多么美好、震撼而又難忘的交響之夜。

繼德累斯頓國家管弦樂團(tuán)之后，舊金山交響樂團(tuán)、大提琴家李垂誼與慕尼黑室內(nèi)樂團(tuán)，以及維也納愛樂K&K室內(nèi)樂團(tuán)也將在近期陸續(xù)登陸國家大劇院，帶觀眾全方位領(lǐng)略交響樂的震撼與室內(nèi)樂的精致。