(記者 吳昊辰)由國家大劇院創(chuàng)作排演的歌劇《趙氏孤兒》近日在京首度公演,該劇以恢弘的場面、磅礡的氣勢、深沉的情感吸引觀眾,讓這部經(jīng)典題材的歌劇散發(fā)出藝術(shù)感染力。
詠嘆調(diào)細(xì)膩輝煌
作為中國傳統(tǒng)的經(jīng)典戲劇題材,《趙氏孤兒》曾經(jīng)被各種藝術(shù)形式廣泛演繹,然而作為歌劇上演卻是有史以來第一次。國家大劇院為該劇的創(chuàng)作傾注了極大的心血,廣邀各界藝術(shù)名家參與。在創(chuàng)作陣容上,該劇集結(jié)了劇作家鄒靜之、導(dǎo)演陳薪伊、作曲家雷蕾、舞美設(shè)計(jì)高廣健等著名藝術(shù)家。此外,奧運(yùn)會開幕式首席服裝設(shè)計(jì)師李銳丁、俄羅斯馬林斯基劇院首席燈光設(shè)計(jì)師弗拉基米爾·盧卡謝維奇也獲邀加盟。
演出陣容方面,四位在世界歌壇享有聲譽(yù)的中國歌唱家袁晨野、張立萍、梁寧、田浩江集體亮相,分飾劇中程嬰、莊姬、程妻、公孫杵臼四主角。指揮呂嘉為該劇執(zhí)棒。
編劇鄒靜之表示,《趙氏孤兒》中,程嬰的“舍生取義”屬精神信條。他認(rèn)為中國歌劇一定要有民族價(jià)值觀,這是與西方歌劇的重要區(qū)別。
作為與戲劇脈絡(luò)同樣重要的線索,《趙氏孤兒》的音樂也是不可忽視的亮點(diǎn)。此次的音樂創(chuàng)作,繼承了作曲家雷蕾一貫的風(fēng)格,融細(xì)膩抒情和輝煌宏大于一爐,將歷史題材呈現(xiàn)出溫婉動情的一面。在人物塑造上,雷蕾的音樂彰顯出其獨(dú)特張力。例如程嬰,經(jīng)歷了從膽小懦弱到正義感的爆發(fā),再到忍辱負(fù)重,最終坦蕩解脫的心理變化,具有層次感的表達(dá)令人物內(nèi)心的豐富、飽滿、起伏變?yōu)榈磩尤说男伞3虌肫拮拥囊欢巍稉u籃曲》,委婉溫馨的唱腔被置于殘酷肅殺的環(huán)境之中,所彰顯的悲劇力量令人戰(zhàn)栗不已。此外,莊姬公主的《孩子,我們怎么辦?》哀婉凄切,聽之落淚;趙武的《雨越下越猛》慷慨高亢、激越昂揚(yáng);程嬰最后的詠嘆《我已無力同行》,讓全劇從震撼心靈的沖擊轉(zhuǎn)換到撥動心弦的感動,彷佛用音樂劃出一道優(yōu)美飽滿的弧線。
斜面舞臺具創(chuàng)意
《趙氏孤兒》的視覺設(shè)計(jì)同樣精妙。伴隨充滿緊張氛圍的序曲,大幕緩緩拉開,展示在觀眾面前的舞臺上,沒有亭臺樓閣、街巷院落,而是呈現(xiàn)出一個(gè)巨大的斜面平臺,讓人有了一種真切的不安與不穩(wěn)定感,隱喻春秋時(shí)代極度動蕩、失去平衡的社會狀態(tài)。整個(gè)傾斜的坡面都被飾以莊重的浮雕式紋樣,充滿土地的質(zhì)感,象征晉國大地的城池。
這塊傾斜的舞臺,自始至終都是主要表演區(qū)域,它時(shí)而是集市的高臺,時(shí)而是府第的院落,時(shí)而被投射為秀美的田園,時(shí)而又是英靈現(xiàn)身的圣臺。隨劇情的推進(jìn),舞臺彷佛一個(gè)巨大魔方,不斷發(fā)生變化,既具現(xiàn)代感,又兼有中國式的寫意之美,以洗練而精準(zhǔn)的舞美語言,創(chuàng)造了一個(gè)令人意想不到的故事空間。
該劇的上演適逢國家大劇院第三屆世界歌劇高峰論壇啟幕,數(shù)十位來自世界各地的歌劇院院長及高層當(dāng)天也觀看了這部作品,他們對該劇給予了高度的評價(jià),認(rèn)為“以國家大劇院為代表的中國歌劇制作水平超乎想象,令人難以置信”。






