（記者 鄭榮?。┳詥?dòng)至落幕，由國(guó)家大劇院主辦的首屆北京國(guó)際芭蕾舞暨編舞比賽歷時(shí)近9個(gè)月，終于開花結(jié)果。而正如著名舞蹈家塔瑪拉·尤赫所說的：“跟過去不一樣，這次是我們來參加你們的比賽?！碑?dāng)我們?cè)倩仨麄€(gè)賽事，的確能感受到一種“我們”的力量——這是我們的芭蕾，也就是他者眼中的“你們的芭蕾”。
賽事：激烈角逐芭蕾藝術(shù)基金大獎(jiǎng)
自賽事啟動(dòng)后，共有20多個(gè)國(guó)家的200多名選手報(bào)名參賽，最后共50名選手進(jìn)入決賽。經(jīng)過9場(chǎng)激烈角逐，最后中國(guó)選手馬曉東獲得芭蕾組芭蕾藝術(shù)基金大獎(jiǎng)，戰(zhàn)薪潞、李人秀（韓國(guó)）分獲芭蕾組、編舞組金獎(jiǎng)，費(fèi)波獲古典芭蕾組最佳現(xiàn)代舞編舞獎(jiǎng)。另外，評(píng)委會(huì)特別大獎(jiǎng)、國(guó)家大劇院特別獎(jiǎng)、觀眾最喜愛演員獎(jiǎng)等也盡數(shù)頒發(fā)。
論壇：撐起腳尖不能承受之重
7月14日、15日，舞蹈界人士聚首賽事特意舉辦的芭蕾舞和編舞論壇，針對(duì)國(guó)際芭蕾比賽的商業(yè)化和技術(shù)化傾向，交流信息，碰撞觀點(diǎn)，特別對(duì)舞蹈創(chuàng)作、舞蹈藝術(shù)教育和國(guó)際間的人才流動(dòng)等話題展開了熱烈的討論。為堅(jiān)守藝術(shù)本體，他們撐起了腳尖不能承受之重。
榜樣：人文的力量
比賽期間，主辦方還特意舉辦大師班活動(dòng)，塔瑪拉·尤赫、廉姆·斯加雷特等著名國(guó)際舞蹈家和編舞家執(zhí)起教鞭，讓中國(guó)的年輕舞者親炙受教。塔瑪拉·尤赫關(guān)于舞蹈演員應(yīng)該多學(xué)習(xí)人文知識(shí)的觀點(diǎn)更是讓趙汝蘅驚喜不已，認(rèn)為給中國(guó)的年輕人提供了榜樣。
芭蕾藝術(shù)基金大獎(jiǎng)獲得者馬曉東和女子金獎(jiǎng)獲得者戰(zhàn)薪潞 王小京/攝
譚元元和埃德溫·里瓦佐夫表演《茶花女》 王小京/攝
瑪麗亞·塞萊斯卡雅和斯坦尼斯拉夫表演《天鵝湖》 王小京/攝
商業(yè)化氛圍下我們的藝術(shù)堅(jiān)守
——訪中國(guó)舞協(xié)主席、首屆北京國(guó)際芭蕾舞暨編舞比賽藝委會(huì)主席趙汝蘅
記者：為什么想到要?jiǎng)?chuàng)辦這樣一個(gè)比賽？
趙汝蘅：為什么要搞比賽？這個(gè)是我一直想的。我曾經(jīng)問歐建平，在北京搞一個(gè)這樣的比賽多不多，他說不多，于是他就把我忽悠來了。但后來我想，北京的確需要這樣一個(gè)城市文化品牌，同時(shí)也可以為舞蹈藝術(shù)交流搭建一個(gè)好的平臺(tái)，就把比賽張羅起來了。
記者：您曾擔(dān)任過許多國(guó)際芭蕾舞比賽的評(píng)委，這跟您的經(jīng)歷或觀察有關(guān)嗎？
趙汝蘅：為了這次比賽，今年我去了一趟紐約。在那里，我發(fā)現(xiàn)了一對(duì)俄羅斯的夫婦，他們搞了一個(gè)大的比賽，那個(gè)比賽有400多人參加。后來我覺得，這個(gè)比賽已經(jīng)很商業(yè)了。在這個(gè)比賽的頒獎(jiǎng)儀式上，臺(tái)上坐了好多評(píng)委，他們是各個(gè)團(tuán)的團(tuán)長(zhǎng)，或者各個(gè)學(xué)校的老師。他們兜里都揣著工作邀請(qǐng)函，我看有的選手就得到了三封或四封信邀請(qǐng)他們?nèi)スぷ?。?shí)際上，在這些比賽中，他們不但給獎(jiǎng)，不僅是獎(jiǎng)金或者獎(jiǎng)杯，而是一個(gè)工作，這是我在紐約感受到的。2009年1月，我到洛桑去當(dāng)評(píng)委，我也非常吃驚。在比賽結(jié)束后，有很多的小圓桌，好像就是一個(gè)市場(chǎng)，大家坐在一起談工作合同。許多國(guó)際芭蕾舞比賽已經(jīng)很商業(yè)了，堅(jiān)守藝術(shù)變得越來越艱難，因?yàn)檫@些比賽的確很有吸引力。同時(shí)呢，這些比賽越來越重視技術(shù)，問題是技術(shù)真的很吸引觀眾，看到演員做出各種高難度的動(dòng)作，觀眾的掌聲就特別多。這兩個(gè)問題一直讓我很困惑。我也在想，別的比賽那么有吸引力，那我能給選手們帶來什么呢？
記者：在這次比賽中，編舞是一個(gè)很重要的組成部分，在各類國(guó)際芭蕾舞比賽中，引入編舞比賽并不多見，這是出于什么考慮呢？
趙汝蘅：編舞比賽是這次特別希望做的，在我自己擔(dān)任中央芭蕾舞團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)的15年里，一直就覺得創(chuàng)作問題是困擾我們的最大問題。古典芭蕾發(fā)展到如今，我們的社會(huì)已經(jīng)發(fā)生了很大的變化，我們總不能永遠(yuǎn)跳佩蒂帕的東西。就這一點(diǎn)上，我們自己就是一個(gè)例子。我們的芭蕾是國(guó)際化的，我們被英國(guó)皇家芭蕾舞舞團(tuán)請(qǐng)去演出過，被巴黎歌劇院請(qǐng)去演出過，他們喜歡看的都是我們中國(guó)的芭蕾，比如《紅色娘子軍》、《大紅燈籠高高掛》。但是，怎么才能使我們的創(chuàng)作更進(jìn)一步呢？我覺得，關(guān)鍵就在挖掘編導(dǎo)。很多年前，我們跟張藝謀合作排《大紅燈籠高高掛》，這給了我很大的啟發(fā)，就是要開拓視野，去看看別的藝術(shù)、別的舞蹈都發(fā)生了什么樣的變化。我相信，不只是在中國(guó)，我想全世界都希望如此。
記者：一個(gè)好的舞蹈編導(dǎo)，應(yīng)該具備什么樣的素質(zhì)？在這次比賽中，您發(fā)現(xiàn)了什么？
趙汝蘅：在全世界，我相信好的年輕編導(dǎo)特別多，中國(guó)好的小編導(dǎo)也特別多。但在編30分鐘以上的作品時(shí)，就需要這個(gè)編導(dǎo)應(yīng)該具有相應(yīng)的文學(xué)水平，有非常好的音樂修養(yǎng)，同時(shí)有非常好的編舞技法。如果說我們通過編舞比賽能夠看到點(diǎn)什么，我覺得這是一個(gè)收獲。在這次比賽中，我們安排了芭蕾組評(píng)委和落選選手的一次對(duì)話，我也特別感動(dòng)，我感動(dòng)什么呢？每個(gè)評(píng)委都記了很多的筆記，當(dāng)這些落選的選手坐在對(duì)面的時(shí)候，他會(huì)講得非常仔細(xì)，那么這個(gè)孩子肯定沒白來，他知道他好在哪里不好在哪里。通過各種各樣的環(huán)節(jié)，我覺得可能我們的收獲還更大，因?yàn)槲覀兾烁嗟娜说街袊?guó)，他們可能會(huì)來當(dāng)演員或者到中國(guó)來編舞，到各個(gè)團(tuán)去發(fā)揮他們的作用，讓我們的芭蕾藝術(shù)真正交流起來。
記者：作為首屆比賽，籌辦過程中遇到什么困難了嗎？這次比賽的評(píng)委陣容非常耀眼，我想許多人肯定很好奇，您是怎么邀請(qǐng)到他們來的？
趙汝蘅：一直在忙，開始都沒想到過困難，但現(xiàn)在回頭去看，是啊，的確請(qǐng)了不少人，而且都是國(guó)際舞蹈界很有名的大腕，有的還很年輕，比如塔瑪拉·尤赫、吉田都、廉姆·斯加雷特。第一次辦比賽，又是國(guó)際性的，可能主要的困難是宣傳，是如何讓世界上那么多國(guó)家的人們知道有這么一個(gè)比賽，然后來報(bào)名參加。但請(qǐng)了這么多評(píng)委，而且他們都來了，是我意想不到的。比如廉姆·斯加雷特，他是英國(guó)皇家芭蕾舞團(tuán)的編導(dǎo)，他是第一個(gè)到北京來報(bào)到的。還有塔瑪拉·尤赫，她也表現(xiàn)很積極，報(bào)名大師班給孩子們講課。她是一個(gè)很有想法的年輕舞蹈家，做事特別認(rèn)真，總能給人帶來驚喜。在很多國(guó)際舞蹈比賽中，評(píng)委常常局限于一些熟悉且年齡較大的面孔，這勢(shì)必形成一種局限。在這次比賽中，我們也希望走出這個(gè)圈子，找一些年輕的、有理想、有激情和號(hào)召力的藝術(shù)家來，找到一種突破。
記者：您提到您的兩個(gè)困惑，同時(shí)認(rèn)為無論是工作對(duì)演員，還是技術(shù)對(duì)觀眾都很有吸引力，在論壇的討論上，肖蘇華老師提到要堅(jiān)守藝術(shù)的本體，您和他似乎有一個(gè)小小的交鋒？
趙汝蘅：不，不是，我和肖老師的觀點(diǎn)并沒有什么沖突。我只是提出我的困惑，就是在商業(yè)化氛圍很嚴(yán)重的環(huán)境中，我有一種擔(dān)憂，因?yàn)樗囆g(shù)之外的吸引力很強(qiáng)，我們?cè)撊绾卫^續(xù)堅(jiān)守藝術(shù)本體呢？這會(huì)很困難，我們也在探索。比如說，臺(tái)下那么多人揣著合同、揣著工作機(jī)會(huì)來看你比賽、表演，演員怎么還能不為所動(dòng)呢？我們不能強(qiáng)按著人家說，你必須給我重視藝術(shù)。這次我們請(qǐng)了這么多評(píng)委來，包括很多年輕的明星，之前我也講過，要給國(guó)內(nèi)的年輕演員提供一個(gè)榜樣。什么榜樣呢？就是除了跳舞和訓(xùn)練技術(shù)，他們還可以做些什么。很多人說，舞蹈吃的就是青春飯。不是的，你看看這次來的這么多評(píng)委，他們從演員到藝術(shù)管理者、教育者甚至研究者，都走過了一條不尋常的路。演員除了跳舞，還能做的有很多，人文修養(yǎng)很重要，需要不斷地去學(xué)習(xí)。
記者：那么，您希望這次比賽能給中國(guó)芭蕾舞界帶來什么？
趙汝蘅：從我的私心來說，我希望通過比賽能夠使中國(guó)留下更多的好演員，能夠使更多的評(píng)委為中國(guó)舞蹈提供一份力量；同時(shí)又希望這些演員在世界舞臺(tái)上發(fā)揮他們的作用，包括我們有潛力的演員。芭蕾舞演員是流動(dòng)性特別大的，有的人就走了，到別的地方去了，有的很好的編導(dǎo)也到國(guó)外去發(fā)展了。我一直非常困惑，甚至有的時(shí)候?yàn)檫@個(gè)問題睡不著覺，我們花了這么多錢做這么一個(gè)比賽，我們得到了什么，這是我常問自己的問題。你也知道，國(guó)外的很多比賽已經(jīng)很商業(yè)了，我們有的選手去參賽獲獎(jiǎng)了，然后就不回來了。當(dāng)今社會(huì)是一個(gè)交流的社會(huì)，我們能夠理解這種人才流動(dòng)，但我們真的很心疼。我們培養(yǎng)了那么久的人才，就這樣流失了。然后我反過來想，這是一個(gè)世界性的現(xiàn)象，我們也可以向各國(guó)舞蹈界人士拋出這個(gè)問題，大家一起來討論，同時(shí)向世界展示我們的吸引力。
記者：在一些媒體的提問中，您似乎不太愿意談本次比賽的偏好或標(biāo)準(zhǔn)，那么，作為首屆比賽，您希望給未來沉淀下怎樣的傳統(tǒng)呢？
趙汝蘅：從一開始，我們就把比賽放在了一個(gè)高品質(zhì)、高品位的定位上。為什么最后進(jìn)入決賽的只有50人呢？因?yàn)槲覀兿Ｍ靡粋€(gè)高的標(biāo)準(zhǔn)來要求自己。如果說要為未來沉淀下什么傳統(tǒng)的話，我想就是借此引起更廣泛的關(guān)注，關(guān)注并尊重我們的舞蹈，尊重我們的芭蕾?，F(xiàn)在我們的比賽還是首屆，以后每?jī)赡陼?huì)舉辦一屆，跟國(guó)際各大芭蕾舞比賽相比，我們還很年輕，我想我們會(huì)慢慢積累出經(jīng)驗(yàn)的。
怎樣培養(yǎng)編舞家？
——訪首屆北京國(guó)際芭蕾舞暨編舞比賽編舞組主席林懷民
在首屆北京國(guó)際芭蕾舞暨編舞比賽中，編舞被作為重要組成部分引入賽事。對(duì)主辦方來說，這是一個(gè)創(chuàng)舉，更是一個(gè)探索。也許，透過現(xiàn)象我們可以看到舞蹈界的一種焦慮，即國(guó)內(nèi)芭蕾舞創(chuàng)作上的乏力。事實(shí)上，比賽已經(jīng)承擔(dān)起了舞蹈藝術(shù)交流的重要任務(wù)，因?yàn)樵S多優(yōu)秀選手在這里匯聚，許多國(guó)際大腕在這里碰撞觀點(diǎn)。著名編舞家、云門舞集創(chuàng)始人林懷民以親身經(jīng)歷為線索，講述了生活對(duì)編舞者的重要意義，可以說是對(duì)賽事創(chuàng)意的一個(gè)重要呼應(yīng)。（以下為記者的采訪實(shí)錄）
這樣活著因此做出這樣的作品來
在臺(tái)灣，在我成長(zhǎng)的過程里面看不到多少舞蹈表演，一直到上世紀(jì)80年代有了錄像以后，我才知道格蘭姆長(zhǎng)成這個(gè)樣子。因?yàn)殇浵駧Ш苌?，所以像巴郎西的東西倒過來倒過去，到最后是前半拍起跳的還是后半拍起跳的都要弄得很清楚。我很喜歡保羅派樂，他有一萬個(gè)排隊(duì)的方法，國(guó)慶閱兵的時(shí)候都沒有那么復(fù)雜。他有很多的排列組合，這是我著迷的地方，看保羅派樂如何完全不講樂理、用不同的方法來解釋音樂，這些東西都非常有趣。
可是，慢慢地我知道我必須走自己的路，不是我不愿意編一個(gè)像保羅派樂的舞蹈，而是我不會(huì)編，我不會(huì)那樣，我排不出那樣的隊(duì)，我只能用自己的方法來搞定。馬賽克·格蘭姆到臺(tái)北來，請(qǐng)我到他房間，在房間里吃晚飯。他到臺(tái)灣的時(shí)候帶了整整兩大箱的書，然后就很憂愁地在抽煙。他告訴我在臺(tái)北哪里看到了一只蟲子，他花5分鐘的時(shí)間告訴我蟲子的事情，這非常有趣。巴郎西能彈一手好鋼琴，他喜歡吃好東西，他喜歡自己做飯。這些東西都是他們生活的積累，他們這樣活著因此做出這樣的作品來，而不是因?yàn)橐?guī)格。
編舞家的真正考驗(yàn)是在成功之后
怎么培養(yǎng)編舞家？事實(shí)上我一直企圖這樣來培養(yǎng)我的舞者，帶他們到威尼斯，帶他們?nèi)シ鹆_倫薩，到所有的地方看，跟他們講，同時(shí)帶他們吃飯，所有的場(chǎng)面所有的餐廳怎么吃飯，看人家怎么講話，怎么樣穿衣服，就是管到人家小朋友要發(fā)瘋了。這是很重要的東西，我在美國(guó)讀書的時(shí)候，有一些大學(xué)生到了三年級(jí)的時(shí)候就休學(xué)一年，干嘛？到歐洲去混，去游學(xué)，去打開眼界，這是美國(guó)的中上層家庭的一個(gè)傳統(tǒng)，這些都是養(yǎng)分。
我們的教育，包括藝術(shù)教育，永遠(yuǎn)在講是與非，鼓勵(lì)你創(chuàng)作又不讓你越過雷池一步。比如說音樂，樂理都講過了，考試都考過了，孩子回家有沒有在聽音樂呢？你把巴郎西所有新古典主義如何運(yùn)用在音樂課堂上都分析完了，最簡(jiǎn)單的小樂曲，小朋友會(huì)哼嗎？不會(huì)，他們根本不在生活里面，所有的課都教完了，然后全部又是一張白紙。更糟的是他以為他懂了，因?yàn)榻踢^了、背過了、考過了，所以這些東西通通變成了創(chuàng)作的障礙。一個(gè)編舞家的真正考驗(yàn)是在他成功之后，因?yàn)橛惺⒚?，有不能失敗的壓力?
修養(yǎng)是一切的基礎(chǔ)
說到最后，仍然是一個(gè)好奇心的問題。這個(gè)好奇心的范圍有多大，都是在養(yǎng)成教育里面放進(jìn)去的，沒有這些東西再多的錢砸下去也是緣木求魚。那個(gè)基本的東西，那個(gè)敏感度說到最后已經(jīng)不是一個(gè)敏感度，是一個(gè)渴求，是一種饑渴，是這個(gè)饑渴成就了一個(gè)編舞家的開始。
那么，有沒有技巧呢？事實(shí)上，編舞到最后就像打毛線一樣，你天天做，然后就會(huì)編了，這個(gè)問題處理不好三年后我一定干掉，這是技術(shù)上的問題。可是你到底要干嘛呢？這個(gè)技術(shù)上的東西可以解決，但是你要講的話，你要表達(dá)的東西，這是需要從你的生活里面打點(diǎn)出來的。說到底，這就是修養(yǎng)的問題，這是一切的基礎(chǔ)。所以我認(rèn)為，技術(shù)可以等著來，但是那個(gè)東西一定要在那里。編舞就像是大廚，他不是跟著水土在煮飯的，課堂不是希望孩子們編舞的時(shí)候好像有個(gè)規(guī)格，給你提供標(biāo)準(zhǔn)。對(duì)編舞的人來說，有的人不編會(huì)死，這些人可能會(huì)有病。編舞就像走進(jìn)一個(gè)好像很熟悉的路，你還要花很大的精力拔出來讓自己逃掉。是不是走進(jìn)森林的另外一端你永遠(yuǎn)不清楚，你以為你走出來了，到舞臺(tái)上以后，好像又有300個(gè)地方必須改，我個(gè)人覺得是這樣子的。每次看我的作品我充滿了遺憾，我還編舞，所以我說我是有病的。
記者觀察 一切皆有可能
7月17日，由國(guó)家大劇院主辦的首屆北京國(guó)際芭蕾舞暨編舞比賽正式落下帷幕。如果細(xì)數(shù)整個(gè)比賽，可圈可點(diǎn)的地方真是不少。獲獎(jiǎng)?wù)吖倘惠d譽(yù)而歸，落選者也可稱滿意。正如主辦方一直強(qiáng)調(diào)的那樣，比賽是為了“搭建一個(gè)舞蹈藝術(shù)的交流平臺(tái)”，事實(shí)證明這并非一句套話。選手們?cè)谂_(tái)前幕后相互交流，耀眼的評(píng)委陣容也不是擺設(shè)，對(duì)選手們的表現(xiàn)均做了豐富的筆記，特別是評(píng)委與落選選手面對(duì)面的環(huán)節(jié)里，真誠(chéng)的點(diǎn)撥讓人感動(dòng)。
在眾多國(guó)際芭蕾舞比賽中，北京賽事因新生而充滿豐富的可想象空間。自1964年保加利亞舉辦瓦爾納芭蕾舞比賽以來，國(guó)際芭蕾舞賽事逐漸形成了各自的特色：從瓦爾納、莫斯科、洛桑、巴黎、盧森堡到紐約、名古屋、漢城、上海，有的穩(wěn)居TOP榜并成為世界芭蕾明星的搖籃，有的則淡出并不再舉辦，但新的芭蕾舞比賽在世界各地仍不斷產(chǎn)生，北京國(guó)際芭蕾舞暨編舞比賽就是其中之一。有意思的是，當(dāng)人們習(xí)慣于把1954年蘇聯(lián)專家入駐北京舞蹈學(xué)院作為新中國(guó)芭蕾事業(yè)的起點(diǎn)時(shí)，往往忽略了早在上世紀(jì)20年代上海租界由岡察洛夫帶到中國(guó)的芭蕾火種。如今，新生的北京國(guó)際芭蕾舞暨編舞比賽與先期舉辦的上海國(guó)際芭蕾舞比賽一北一南，遙相呼應(yīng)。我們很難下結(jié)論這與歷史有關(guān)，但傳統(tǒng)鋪墊的風(fēng)景足堪欣賞。
事實(shí)上，主辦方似乎無意強(qiáng)調(diào)某種傳統(tǒng)。不是沒有媒體多次詢問“比賽的偏好是什么”，但作為比賽的主要?jiǎng)?chuàng)辦者和發(fā)起人，中國(guó)舞協(xié)主席、國(guó)家大劇院舞蹈藝術(shù)總監(jiān)趙汝蘅的回答更像是在強(qiáng)調(diào)包容性和開放性：為舞蹈藝術(shù)搭建交流平臺(tái)，為年輕的舞者提供榜樣。
但任何人都能看出，此次比賽遠(yuǎn)不僅如此。在古典芭蕾舞比賽中，特別引入編舞比賽，這在各大國(guó)際芭蕾舞比賽中并不多見，絕不可能只是玩“花哨”做點(diǎn)綴。那么，在此次比賽中植入分量頗重的這一環(huán)節(jié)，根據(jù)是什么呢？在比賽特意舉辦的論壇研討上，趙汝蘅道出了兩個(gè)困惑：一是各大國(guó)際比賽越來越重視技術(shù)而忽視藝術(shù)，二是許多國(guó)際賽場(chǎng)越來越商業(yè)化。應(yīng)該提到的一個(gè)細(xì)節(jié)是，在首場(chǎng)閉幕演出現(xiàn)場(chǎng)，一位老先生跟我說：“古典芭蕾太講究程式規(guī)范了，來來回回又這么來一遍?！蔽耶?dāng)即愕然，才發(fā)現(xiàn)真的是這樣，先“出場(chǎng)”、“慢板”雙人舞，然后男女“變奏”獨(dú)舞，然后穿插表演至“結(jié)尾”雙人舞。但對(duì)很能展現(xiàn)演員技術(shù)水平的“變奏”，現(xiàn)場(chǎng)多數(shù)觀眾反應(yīng)熱烈。某種意義上，它恰恰證明了技術(shù)“硬指標(biāo)”的商業(yè)價(jià)值。這些指標(biāo)被各國(guó)際賽事所喜愛，以招徠更多的經(jīng)紀(jì)人或院團(tuán)來“狩獵”人才，進(jìn)一步擴(kuò)大賽事的影響。當(dāng)技術(shù)化、商業(yè)化逐漸結(jié)成了同盟，技術(shù)在塑造人物、講述故事特別是傳達(dá)抽象意味上的局限就越發(fā)顯露。在緊盯著國(guó)際重大賽事的國(guó)內(nèi)芭蕾舞界，受此影響顯而易見。盡管在過去的幾十年里，以中央芭蕾舞團(tuán)為代表的國(guó)內(nèi)院團(tuán)創(chuàng)作了《紅色娘子軍》、《大紅燈籠高高掛》這樣的經(jīng)典，最近又編創(chuàng)了芭蕾舞劇《牡丹亭》，但趙汝蘅依然覺得，國(guó)內(nèi)芭蕾舞創(chuàng)作乏力的局面必須扭轉(zhuǎn)，這也正是其納入編舞比賽的原因。
可以說，此次北京賽事的意義，就在于突破，在于打破國(guó)際賽事的評(píng)委圈子，在于形成一套開放的機(jī)制。只要看看受邀而來的評(píng)委，資深如多麗絲·萊恩、林懷民、伊雷克·穆哈梅多夫，年輕如明星塔瑪拉·尤赫、吉田都，他們組成的“拼盤”又獨(dú)特又新鮮，無異于給國(guó)際芭蕾舞比賽送來一縷清風(fēng)。對(duì)國(guó)家大劇院來說，在演出經(jīng)營(yíng)、劇目生產(chǎn)和藝術(shù)普及之外，主辦比賽是一個(gè)創(chuàng)舉，更是藝術(shù)資源整合的新探索。前面是什么？未來。
此時(shí)，可想象的空間無限延展，一切皆有可能。
