??（記者 田超）首演于1893年的《法斯塔夫》是威爾第最后一部歌劇作品，這位一生創(chuàng)作了大量悲劇、正劇題材歌劇的偉大作曲家，最終以一部輕松幽默的喜歌劇結(jié)束了自己歌劇創(chuàng)作生涯。12月3日，由國家大劇院與維也納國家歌劇院聯(lián)合打造的《法斯塔夫》將在大劇院歌劇院首演。新京報記者采訪旅歐男高音石倚潔，為觀眾解讀這部歌劇的精彩看點。

??故事 好色鬼反被女性捉弄
??這部作品面世時，威爾第已經(jīng)80歲高齡，距離他上一部歌劇《奧賽羅》首演已經(jīng)過去六年。故事素材來自莎士比亞《亨利四世》第一、二部中的部分元素，以及《溫莎的風流娘兒們》的情節(jié)，描寫了好色的法斯塔夫爵士如何受到婦女們的捉弄，最后以“人世間只是一場玩笑”結(jié)束。
??劇中法斯塔夫是一個嗜酒、自負的胖騎士，由男高音歌唱家羅伯特·德坎迪亞飾演。德坎迪亞1996年就在斯卡拉歌劇院登臺，并曾在羅馬歌劇院、德累斯頓森帕歌劇院、漢堡國立歌劇院等諸多劇院飾演過法斯塔夫這一角色。
??飾演艾麗絲的是女高音歌唱家拉凱萊·斯塔尼西，飾演梅格·佩奇夫人的是女中音歌唱家莉莉·約斯塔。劇中，這兩位打扮精致的貴族夫人同時收到了法斯塔夫所寫的一模一樣的情書，一場“教訓”法斯塔夫的大戲也由此拉開。旅歐歌唱家石倚潔飾演的芬頓與朱莉婭·塞門扎托飾演的安妮塔的愛情也是一條重要的線索，兩人的終成眷屬也為全劇帶來喜劇收尾。
??此外，男中音歌唱家菲利普·波里內(nèi)利飾演的福德、梁羽豐飾演的卡尤斯等角色在劇中也發(fā)揮了重要作用。這一版的《法斯塔夫》由著名歌劇導演大衛(wèi)·麥克維卡領(lǐng)銜主創(chuàng)團隊打造。不過，有些遺憾的是，這次指揮大師祖賓·梅塔因為身體原因無法成行，改由指揮家雷納托·帕倫波執(zhí)棒。

??音樂 大量高難度經(jīng)典唱段
??威爾第這位引領(lǐng)意大利歌劇改革多年的作曲家，在人生最后一部作品中沒有絲毫的保守姿態(tài)，而是使用了大量極富創(chuàng)造性的藝術(shù)手法，用音樂賦予劇中每一個人物以豐滿形象。在音樂上，《法斯塔夫》雖然保留了威爾第晚期歌劇創(chuàng)作中音樂高度連貫、詠嘆調(diào)與宣敘調(diào)界限模糊的特點，但遍布劇中的大量經(jīng)典唱段依然為歌唱家創(chuàng)造了諸多展現(xiàn)實力的好機會。
??特別是第一幕第一場結(jié)尾處由法斯塔夫完成的“榮耀獨白”，挑戰(zhàn)著歌唱家在迅速變化的唱詞中轉(zhuǎn)換音色、表現(xiàn)復雜情緒的能力。而在第二幕中，由芬頓演唱的“愛情的歌聲隨風飄蕩”則透過男高音嘹亮的歌喉，吟唱出芬頓對于安妮塔的思戀之情。
??11月22日下午，記者在國家大劇院排練廳看到了歌唱家們排練劇中第二幕第二場的精彩片段。這一場景發(fā)生在福德家的客廳內(nèi)，由男中音羅伯特·德坎迪亞飾演的法斯塔夫身著盛裝，按照約定來與女中音歌唱家莉莉·約斯塔飾演的梅格·佩奇夫人幽會，殊不知整個幽會都是眾人設(shè)好捉弄法斯塔夫的圈套。
??在緊湊的劇情中，驚慌失措的法斯塔夫、憤怒暴躁的福德、心懷詭計的梅格太太等諸多人物都被設(shè)計得形象豐富。隨著劇情的起伏，音樂也張弛有度，眾多獨唱和重唱段落交織，卻始終保持著輕松的氛圍。

??對話
??新京報：你怎么看威爾第的最后一部作品，它只是一部輕松的喜歌劇嗎？
??石倚潔：其實，威爾第的第一部喜歌劇是《一日國王》，他寫這部作品的時候家里發(fā)生了很大的變故，他的妻子和兩個孩子去世了。他在那種情況下還要把《一日國王》寫出來，有可能創(chuàng)作狀態(tài)并不太好，當時首演的時候并沒有得到很大的成功。從那之后，他就再也沒有寫過喜歌劇。
??后來，等到他《奧賽羅》寫完的時候，也是在博伊托的再三說服下才寫的這部喜歌劇。它不僅僅是部喜歌劇，有可能威爾第把對人一生的感受都寫進去了，人活了這一輩子，經(jīng)歷了所有的喜怒哀樂，到最后傾注到這部歌劇中。雖然是部喜歌劇，但可以看作是他對人生的一個表述——世界就是一個玩笑，我們最后的一個十重唱也是表達這個意思。
??新京報：劇中的“芬頓”你此前飾演過，這次再演什么感受？
??石倚潔：這個角色幾乎是威爾第唯一的寫給輕型抒情男高音的一個角色。其實，威爾第和普契尼歌劇中的男高音，像我這個型號的男高音能唱的角色特別少。但是這個里面的法斯塔夫，和普契尼《波希米亞人》中的魯?shù)婪颍俏以诂F(xiàn)在這個年齡段就可以唱的作品。法斯塔夫我兩年前唱過，這次回到國家大劇院我也非常開心。這次來的其他主演基本都是意大利歌唱家，這部歌劇對意大利語言和表演上的意大利范兒，要求都特別高。