伏羲作琴，女媧作蕭，伶?zhèn)惙ダ鲋駷榈?。廣袤富饒的中華沃土，不僅養(yǎng)育著世世代代的炎黃子孫，也造就了古老厚重的華夏文明。數(shù)千年來，我們延續(xù)著祖先們的心跳與脈搏，這不息不止的生命律動(dòng)，猶如擂鼓擊缶，構(gòu)成了中華民族音樂的最初節(jié)奏。從《云門》《咸池》《蕭韶》到《大夏》《大濩》《大武》，古人將中華兒女的歷史與榮耀盡數(shù)譜寫于歌與樂之中，以音樂為媒，溝通天地與古今。音樂作為中華民族不可或缺的精神紐帶，一直傳承著華夏兒女的文化血脈。

作為一支誕生和成長在中國本土的樂團(tuán)，國家大劇院管弦樂團(tuán)始終視繼承和推廣中國音樂文化為己任，并以此為傲。我們在2021-2022樂季的“樂是故鄉(xiāng)明”系列中，將與多位民樂演奏家展開不拘一格的對話與合作，并將眾多優(yōu)秀的中國作品搬上舞臺(tái)，其中既有廣為人知的傳世經(jīng)典，也不乏飽含時(shí)代特色的創(chuàng)新之作。

回首歷史，我們將通過音樂與觀眾們一道回顧中華兒女在抵抗外敵時(shí)的堅(jiān)韌不屈。盛宗亮的琵琶協(xié)奏曲《南京！南京！》、冼星海的《黃河大合唱》、鋼琴協(xié)奏曲《黃河》和于京君以電影《英雄兒女》、《上甘嶺》中的旋律為素材創(chuàng)作的《風(fēng)煙滾滾》將帶我們回到那個(gè)可歌可泣又波瀾壯闊的英雄時(shí)代。

移步當(dāng)下，我們將聽到周文中、周龍、譚盾、陳欣若、姚晨等作曲家，如何將現(xiàn)代音樂元素融入中國傳統(tǒng)音樂寶庫，用音樂來敘述當(dāng)代中國文人的所思所想，讓民族的聲音在世界樂壇中回響。此外，國家大劇院管弦樂團(tuán)與荷蘭廣播愛樂樂團(tuán)、德國艾森劇院音樂廳聯(lián)合委約華裔作曲家黃若共同打造的新作《蝶·變》將在這個(gè)樂季與觀眾見面。

與此同時(shí)，第六屆國家大劇院青年作曲家計(jì)劃也將迎來終評音樂會(huì)。這些由年輕作曲家譜寫的新作品，即將通過國家大劇院管弦樂團(tuán)的演繹，從樂譜上一行行抽象的符號，變成舞臺(tái)上可聽的音樂。作為這一計(jì)劃的積極參與者與推動(dòng)者，國家大劇院管弦樂團(tuán)正在用自己的努力，為新一代中國作曲家助力賦能，同時(shí)也見證著中國音樂走向未來的歷程。

在跨越兩個(gè)樂季的焦點(diǎn)作曲家系列中，我們將繼續(xù)聚焦于趙季平先生著作等身的作曲生涯。繼去年上演第一小提琴協(xié)奏曲、《絲路音樂瞬間》和《喬家大院組曲》之后，我們將再度為觀眾帶來趙季平先生的管子協(xié)奏曲《絲綢之路幻想組曲》、第二琵琶協(xié)奏曲、《紅星照耀中國》和《慶云樂》。不僅如此，年逾古稀仍筆耕不輟的趙老創(chuàng)作的交響合唱《花兒的故事》也將在這個(gè)樂季迎來首演。

自周時(shí)起，古人已將眾多樣式的民族樂器進(jìn)行歸類，分為“八音”：金、石、土、革、絲、木、匏、竹。這也從側(cè)面說明，至少在距今2000年以前，中國的古代音樂家們就已經(jīng)掌握了多種樂器制作和演奏技術(shù)。積累傳承至今，中國民樂和民樂器已成為令人贊嘆的藝術(shù)瑰寶。本樂季，張強(qiáng)、陳雷激、張維良、陸軼文、韓雷等民樂名家，將分別攜琵琶、古琴、笛子、二胡、管子等民樂器亮相“樂是故鄉(xiāng)明”，從古曲《空山鳥語》、《平沙落雁》到民歌《茉莉花》、《陽光照耀著塔什庫爾干》，再到《胡琴組曲》、《頤和園華爾茲》等當(dāng)代創(chuàng)作，讓我們共同期待，民族樂器與交響樂團(tuán)及室內(nèi)樂團(tuán)的多樣碰撞將煥發(fā)出怎樣的色彩和光輝。